À propos

Je suis une artiste visuelle établie à Lévis, sur la rive sud de Québec. Mon travail puise son inspiration dans un mouvement organique et féminin, porté par la fluidité et la beauté changeante de la nature — un reflet des fluctuations de ma propre vie.

Entrepreneure et enseignante de yoga et de méditation depuis de nombreuses années, ces activités ont initié, puis nourri ma démarche artistique. J’aime créer un art à la fois raffiné et lumineux, responsable dans le choix des matériaux et des pratiques. Ma démarche est surtout intuitive. Je cherche à offrir des pièces intemporelles qui dialoguent avec l’humain dans toute sa beauté.

Je suis particulièrement sensible à l’esthétique et à l’harmonie des textures, des formes et des couleurs. Ayant œuvré dans le marketing et le web design, je reste attentive aux tendances et m’en inspire lorsque cela sert mon propos.

J’ai eu la chance de présenter mon travail dans plusieurs expositions collectives prestigieuses, dont au MEAM (Museu Europeu d’Art Modern) à Barcelone et à la biennale Women in Art à Londres. J’ai également participé à des foires internationales comme la Monaco Art Fair, ARTEXPO New York, ainsi qu’à des événements locaux. En 2025, mes œuvres sont également présentées à Bromont en Arts, à MONAT Gallery à Madrid et à l’Affordable Art Fair de Stockholm.

Je vois chaque œuvre comme une opportunité d’évolution. La toile devient un espace où matière, émotion et temps se rencontrent. Mon processus créatif, comme la nature, est non linéaire : il s’adapte, laisse place aux détours, aux vides, aux asymétries. J’évite de trop intellectualiser mon processus, je le vis. Je cherche à offrir des pièces qui invitent à la contemplation, à la lenteur, à un dialogue intime avec soi et le monde.

J’ai choisi « Rose » comme nom d’artiste, non comme un ornement, mais comme une trace essentielle de ce que je cherche à révéler : la beauté fragile et puissante qui surgit là où on ne l’attend plus. Comme l’écrit François Cheng, « Être pleinement une rose, en son unicité, et nullement autre chose, cela constitue une suffisante raison d’être. » Mon art s’enracine dans cette vision : célébrer la beauté du vivant, celle qui persiste même dans l’adversité.

J’intègre une approche écoresponsable à chaque étape : choix des matériaux, potentiel de réutilisation, limitation des rinçages, réduction des impacts environnementaux. La durabilité, à travers un luxe conscient, est un hommage à la matière et à la Terre.