À propos

Catherine Rose est une artiste autodidacte de 35 ans demeurant au Québec, Canada, dont le parcours créatif est une exploration intuitive à travers divers médiums : peinture acrylique, sculpture, aérographie et résine. Chaque technique qu’elle utilise révèle des dimensions subtiles de l’émotion et de la beauté, composant des œuvres aux textures riches, à l’éclat lumineux et aux couleurs vibrantes. Son univers visuel, empreint d’une délicatesse féminine et florale, évoque à la fois la force et la douceur, l’audace et la grâce. Ses créations s’adressent à une clientèle en quête de pièces uniques et intemporelles, apportant profondeur et élégance aux espaces de vie. Elles invitent le spectateur à une expérience méditative et immersive, où chaque détail raconte une histoire, capturant à la fois la fragilité et la puissance du monde qui nous entoure.

Récemment, le travail de Catherine a été présenté dans plusieurs expositions prestigieuses, notamment au Museu Europeu d’Art Modern (MEAM) à Barcelone et à Women in Art à Londres en 2024. Elle a également participé à plusieurs foires internationales, dont la Monaco Art Fair, ainsi qu’à des événements locaux tels que le Symposium de Lévis en juin 2024. Parmi ses autres expositions marquantes, on retrouve des présentations à Art Fair Madrid, Art Expo New York, et Art Fair Barcelona, affirmant sa présence croissante sur la scène artistique internationale.

En 2025, elle exposera à nouveau à Art Expo New York ainsi qu’à Art World Paris. Son travail a été récompensé par le Woman Art Award lors du Woman’s Essence Show à Londres, soulignant l’impact de sa démarche artistique à l’échelle mondiale.

Sa démarche artistique va bien au-delà de l’esthétique : elle est un dialogue entre la matière, l’émotion et la transformation. Inspirée par son expérience en yoga et en méditation, Catherine aborde chaque toile comme un espace sacré où la nature et les symboles s’entrelacent. Elle intègre une approche écoresponsable à son art, conscientisant l’impact des matériaux sur l’environnement. La peinture, composée de plastique, laisse une empreinte indélébile. Refusant ce gaspillage, elle a choisi de tout garder : chaque résidu, chaque fragment de couleur séchée, pour leur offrir une seconde vie, et même les rendre précieux.

Son travail est un mélange d’art et de renaissance, de raffinement, de durabilité et d’un luxe réinventé — un luxe qui repose sur la conscience, la transformation et le respect de la matière. Dans le chaos, dans l’imperfection, il y a une beauté brute et saisissante. Une force invisible qui nous pousse, encore et toujours, à nous reconstruire. Pour Catherine, la beauté ultime est de savoir sublimer ce que l’on pensait perdu.